2008年12月18日 星期四

MW Mastering靚聲三寶



HI FI REVIEW 本月特稿  (1-Jan-2009)

主筆: Megan

MW
Mastering
靚聲三寶




時至今日,可使軟件音響效果更佳的後期母帶製作可謂百家齊放,各家各派各自努力研究,最終讓我們消費者可買得到的CD就越來越靚聲。MW Coding Process就是其中一個。這由荷蘭STS Digital公司為CD而開發的後期母帶製作技術,可把Nagra-T
38/19cm模擬母帶、CD-R又或是WAF檔案作後期母帶加工製作,當中全都有借助Weiss的各種專業器材。如今我手上就有3張用上MW Coding
Process處理的CD以及SA-CD/CD,正好體驗一下箇中表現。

Judith
Nijland
Acoustic Solution IV》SACD NO: STS 611191



Marantz有份參與這碟的製作。所以除了CD層外還有
SA-CD層,原裝analog母帶用上了Nagra T播放,亦用上 Marantz AX-l000音響電腦,監製亦有日本Marantz靈魂人物Ken
Ishiwata的份兒。



Judith Nijland的歌聲溫暖豐厚,感情充沛,具女性的磁性魅力。這碟收錄的歌曲多達15首,樂器亦同樣多姿多采,有鋼琴、結他、bass、鼓、敲擊、小號、昔士風、長號、小提琴、中提琴、大提琴。



4首「Why can't this be love」有一支壯健結實有彈力的靚牛筋,在爽勁的彈絃聲後接著而來的是清晰而充沛悠長的漂亮餘響,還有彈奏得輕快明亮、瀟灑流暢的鋼琴和結他,以及敲打得清脆的銅跋。



6首「Whisper in my ear」的鋼琴錄得份外豐滿沉厚、質感十足,在輕快瀟灑的指法下我們還聽到一片接一片飄送開來的溫暖活生共鳴餘響,像真度非常高。鼓聲亦有力有厚度。這鋼
琴錄得相當有質感,我們可以感受到其雄厚音質,而且還有著一份怡然自得的彈奏感覺。沒有半點死實的催谷感,歌聲亦起勁有力。



8首 「Close to you」,是一首爵士化了的Carpenters名作,開始時Judith唱出了清亮飽滿的慢節拍,在46"時節奏轉而輕快,鋼管和鼓表現得熱鬧起勁,歌
聲亦一轉而豪放熱情,咬字清晰明確毫不含糊,歌曲中段還有精彩生動的銅管過場,整體充滿即興的爵士味,使得這首經典名曲別具動聽迷人處。



無論是Judith的歌聲又或是音樂本身,這裡都有多樣的變化。第9首「After」唱得份外甜美陶醉,旋律輕快。第10首「Wrong
time wrong place」節奏充滿funky味,低頻又重又勁。第14首「As the world turns」充滿森巴色彩,人聲、敲擊、銅管、結他盡皆熱情豪放,使人聽得有扭腰檸肩的興奮。



這錄音效果一流。而且還帶有豐厚飽滿、從容不迫的形態,倒真有兩分Marantz器材的風味。



Hatfield's End 《Concierto de Stonehenge》CD NO: STS 611187



CD的錄音清澈通透,亦有甜潤溫暖的音色,結他的錄音固然靚,就是電子音樂效果亦相當生動爽朗,音色柔順悅耳,跟《Acoustic
solutions》錄音效果相比是少了一點濃厚,多了一點秀麗。



這裡有4部份共18首概念音樂,第口部份是The
Journey,講述一位老修士乘船出海,踏上西班牙朝聖之旅,第2部份Spain是講述在西班牙的艱辛路途,第3部份 Coming Back講述乘船歸航時的憂慮和到達,等4部份
Home講述回到修院,見到同伴修士,談論故事經歷。以及懷念永留Stonehenge?



18 首概念作品連續不斷、一氣呵成,結他說出故事,電子效果營造氣氛。一開始時那支靚結他就彈奏出粒粒細緻精彩的音符,有清晰的勾弦,有連環的撥掃,演錄俱
佳,給我一份脫俗的高品味音樂感覺。接著下去,還有連綿不斷的瀟灑靚結他,既輕鬆細緻,亦優雅流暢。再配合悅耳旋律和千變萬化的動人電子效果,當然還有少 不了的靚錄音,動人程度可真不低。



用來試音考驗器材接線,我特別喜愛重播第8首。由清脆的撥弦開始,接著有全碟最沉重豐厚的低頻,有
punch力感,有韌度彈力,結他在如此節奏動感襯托下又顯出另有一番迷人風味,還有結他的優美悅耳、清潤高頻、共鳴餘響,亦是考驗器材接線還原能力的好材料。



若單論音樂的吸引力,於我的口味而言。這CD3碟之最。




Stereosound and image perfection  CD NO: STS 611189



CD除了有溫暖悅耳的音色、不同類型的昔樂、真實自然的音響效果外,最特別處還有專為試驗音響器材而製作的各個不同音樂片段。



1至5首是完全相同的音樂內容,是木管、鼓、大提琴古典小品,每首的錄音時間均足48"。第1首只有左聲道出聲,第2首就輪到右聲道,若發燒友家中的左右
揚聲器座落位置跟牆壁的距離不同。近牆角的一邊可會有更多的低頻,遠離牆身的另一邊低頻相對地較少。第3首是單聲道錄音,樂器會集中在兩揚聲器之間。第4 首是立體聲錄音,可以聽到樂器的排列位置和立體空間感。第5首是反相錄音,若你聽到這首錄音比第4首更好,有更清晰和層次分明的音像,尤其是低頻,那麼你
的組合很可能是反相接駁,可檢查一下喇叭線或平衡訊號線的相位。撇開功能,這古典小品錄音是相當動聽的,節奏輕快,旋律優美,音色甜潤。顯示出靚錄音的本 質。



13首有鼓和敲擊,可考驗器材的動態和節奏感,開始時良久才一下的鼓聲讓我們聽清楚其位置以及悠長飄散的餘響;接著節奏逐漸變得快速,鼓和敲擊亦打得熱鬧起勁,動態好,餘響多,效果一流,是我的心水試機選擇。



這碟還有很多不同類型的靚錄音。第16首有生動活潑的圓舞曲節奏,手風琴細緻多變而漂亮。高度重現在錄音室的現場氣氛。第23首是在Pawn
Shop的現場爵士錄音,兩支互相輝映的靚銅管使人聽出耳油。亦高度還原出現場感。第19~22首是相同的合唱,歌聲溫暖,堂音非常豐富,最特別之處是每首分別用上1款荷蘭發燒訊號線來作mastering包括Crystal
Cable Reference、Kharma Enigma Signature Kei lA、Siltech Forbes Lake、van den Hul
the second carbon fibre。



這碟的聲音跟《Concierto De Stonehenge》同樣清新爽朗,充滿歐洲的高雅氣息,有別於《Acoustic Solutions》的特別豐滿厚重感覺,就是第24首「After」也有別於在《Acoustic Solutions》原版中的效果。

2008年12月17日 星期三

呂宏望 - 琴騷

發燒音響 CD of The
Month (Sep-2006)


主編:陳煐光先生






片名: 琴騷



演出: 呂宏望(古琴獨奏)



編號: JKSGDSD
8008



錄音: 驚人Hi - Fi



 





我初聽此碟,係最近在廣東三水一位姓錢的發燒高手家中,他的一對HALES Concept Two揚聲器是在十多年前看了我的評論之後購入,經過多年擺弄,音效之佳可請出神入化,尤其是定位之突出和爆棚之氣勢係我過去數年來聽過的中型音響體系之中最出色的一套,錢老弟特別要播放一張最新的古琴錄音給我聽,因為他說此錄音不只是音色真實那麼簡單,它連古琴與人體接觸時那種「肉味」也能重現出來,聽起來有點匪夷所思,但播放之下,音效果真是正鬥到使人膛目結舌,古琴的音色、定位、細節都是我一世人以來聽過最好的,原來這是Leo的最新錄音製作,CD要到2006年9月初才在香港發售,但我可以預先告訴你,通過這張CD,發燒友除了欣賞到廣東嶺南古琴藝術的精華之外,還可以親耳領略到,當錄音技藝達到最高境界時,演出樂器在眼前出現的實體感是可以震撼到什麼地步!



Track Listing:



1.         
碧澗流泉



2.         
懷古



3.         
鷗鷺忘機



4.         
漁樵問答



5.         
雙鶴聽泉



6.         
玉樹臨風



7.         
鳥夜啼



"古琴",又稱七弦琴,是我國最古老的彈撥樂器,迄今已有幾千年的歷史,已被聯合國教科文組織列為"人類口頭與非物質文化遺產"。古琴素以清、微、淡、遠為要,希音為上,追求的是弦外之音的遠邃意境和超然的不受現實羈束的精神境界。"琴棋書畫"四藝中,琴居為首位,人們視琴曲為雅樂,操琴為"大雅","手揮五弦,目送歸鴻"被視為文人學士最風雅的象徵。

本專輯由南越琴士呂宏望演奏,錄製了嶺南琴派特有的珍品古曲,展示秘存二百多年的《古岡遺譜》冰山一角,品嘗嶺南琴派的琴韻風骨,再現國寶藝術珍品。嶺南琴派,形成于清代道光年間,以清和淡雅為主要風格,其創始人黃景星理訂了琴曲譜集《悟雪山房琴譜》,對嶺南乃至中國琴學理論發展有重大影響。


專輯的錄製於錄音室內以"單點技術"進行,由著名錄音師Leo(馮煒國)親自操刀,無論是從琴的放置及輔助咪的使用都進行了特殊的設計,務求達到最高的傳真度。從古畫中所見,古琴樂師均是盤膝而坐,琴置於膝上,有足夠的空間讓琴底的"龍池鳳沼"兩個氣洞有適當的音頻反射,而近年所見的古琴錄音都是把琴放在桌子上錄製,這種方法顯然是不接近事實的。於是這張專輯的錄製類比"古法"而成,再次浮現了古琴應有的音質和平衡。樂器方面,用的是一把宋代的古琴並換上了罕見的"太古絲弦",最大限度追求古琴真實的原音,體現古木共鳴的典雅低頻。而此次錄音成果,也得到了古琴大師呂宏望先生的完全認同。