2011年12月6日 星期二

2011年12月及2012年1月份廣告推薦

2011年12月及2012年1月份廣告推薦:

年度精選
2012 & 柏林之聲 909 示範天碟






HIGH-END
AUDIOPHILE TEST DEMO SACD
-
14th
Edition


2012年度精選



模擬編碼技術打造 音色無與倫比



年度精選今已出版到第14張,這年度精選是發燒友每年必須擁有和收藏專輯,因STS與其硬件贊助商對此十分重視,STS每年之錄音技術固然有長進,硬件贊助商也一樣新品盡出,音效保証最高。本專輯收錄13首多元化音樂人聲。「年度精選2012」特別為全新一系之15 series 高級音響器材度身打造之專屬SACD示範天碟。





Track Listing :



01.
Shirley Horn
- The men you were
02.
Miller Dominic
- London Paris
Chardiff

03. Joe
Beard, Ronnie Earl, The Broad Casters
- Sinner Prayer
04. Eva Cassidy
-
Fields of Gold

05.
Boz Scaggs and David Paich
-
Desire

06.
Fourplay
- Heads Up

07. Guitar Trio - Guitar Compasion

08. Radka Toneff - The
Moon is a Harsh Mistress

09.
Signe Tollefsen
- Sweet Tears

10. Fim Music - Aseninatos

11. Earth and Fire -
Temptation

12.
Judith Jamin
- Woman of Ireland

13.
Orchestra Musica Antiqua
-
Mariengesänge Händel
                                            

Total Running Time: 63:35
人聲
:
tracks 1, 3, 4, 5, 8, 9 & 13        
樂器: tracks 2, 6, 7, 10, 11 & 12
---------------------------------------------------------------


Various - Sound Design 5



柏林之聲 909 示範天碟 ~ 美聲設計第五集 



STS Digital自家開發之MW
Coding Process
再次發揮其強勁本領,又一重要見證。荷蘭Sound Design (美聲設計公司) STS Digital第五度合作,找來6070年代由Buddy TateMilt BucknerWallace Bishop組合錄音專集,當然是Analogue開盤母帶,製作了這張名為柏林之聲909示範天碟。荷蘭美聲設計公司特地借出全新Acapella La Musica Reference XLR cables,這對價值不菲之線材,潤滑整個製作過程,由開盤母帶到CD出品中,都有所得益。其後的鑑賞大會中,以原開盤母帶對照CD比較,出席之大多數金耳朵,也不禁翹起拇指叫好。






Track Listing:



01. When I'm Blue



02. The Good Life



03. September Song



04. That's All



05. Midnight Sun



06. My Ideal



07. Sophisticated Lady



08. Angel Eyes                



09. Don't Stand A Ghost Of A Chance



10. I Can't Get Started



11. Histoire De Mai



12. She's Funny That Way



13. You've Changed



14.
Willow Weep For Me



15. Day By Day

2011年11月8日 星期二

大砧板 20週年 24K限量紀念金碟版

2011年11月份廣告推薦



cagd3001@adv

「大砧板」面世20週年紀念24K金碟版,首批號碼。本專集不僅
是一張雅俗共賞的古典音樂小品天碟,當中所潛藏著的非凡動態,可向任何立體聲音響系統作出挑戰!更因為其無比純厚的模擬音效出眾,一直深得發燒用家以此專
輯作為音響系統之優劣比較。全新20週年純金紀念版;更盡顯其天碟本色,那份具有穿透力之動態進一步延伸,深藏細緻之分析力完全表露無遺。本專輯收錄十一
首永恆之古典小品名曲,是歷久常新、百聽不厭之最佳見證,絕對是值得永久珍藏的不朽名盤!


VARIOUS ARTISTS

BESTSELLER CLASSIC NO.1 (24K GOLD)
CD Number:
CAGD 3001

Label:
CLEARAUDIO


Track Listing:
01. Alla turca
02. For Elias
03. Menuet D-major
04. Waltz F Sharp minor, op. 64
05. Etude E flat minor
06. Hungarian Dance
07. Ave Maria
08. Serenade
09. Dreaming
10. Humoresque G flat major
11. Valse triste




UNITED BLUES EXPERIENCE

Heart Blood Ballads (心聲共鳴 II)


藍調結他手WOLFGANG BERNREUTHER聯同牛筋老友RUDI BAYER第六張作品,配合女聲BEATA
KOSSOWSKA組成為UNITED BLUES EXPERIENCE。近年來推出的藍調結他作品不算多,又像樣、錄音又出眾的更少,UNITED
BLUES EXPERIENCE
十二首全新作品,難得的好聽,就如標題所說出一樣,抒情藍調歌曲,男聲、女聲和口琴主、和音。不再一玩再玩前輩所有出名歌曲,自己所創作之作品首首達至可
進入經典階級,一下子或許成為後輩的名曲,唔信?還記得B_ella 2004年Track of Heart
(心聲共鳴)一碟成名嗎?吸引了無數之發燒樂迷,更吸引了無數結他愛好者,Heart Blood Ballads (心聲共鳴 II)
絕對是今年的不二發燒之選。


UNITED BLUES EXPERIENCE

HEART BLOOD BALLADS
CDNumber:
CD 43057

Label:
CLEARAUDIO


Track Listing:
01. I Wanna Boogie
02. Blinded By The night
03. Everybody's Dancing
04. It's Too Late To Say Goodbye
05. I'm Happy
06. Givin' Me My Roots
07. Beata's Blues
08. It Took Me Years
09. Anna's Song
10. Let Me Be
11. Stranger In My Own World
12. Sarina




2011年9月8日 星期四

Heart Blood Ballads (心聲共鳴 II)

2011年9月及10月份廣告推薦



UNITED BLUES EXPERIENCE
Heart
Blood Ballads
(心聲共鳴 II)



CD number: CD43057                   180g LP: LP83057



Track
Listing:



01. I Wanna Boogie
02.
Blinded By The night
03. Everybody's Dancing
04. It's Too Late To Say
Goodbye
05. I'm Happy
06. Givin' Me My Roots

07. Beata's Blues
08. It Took Me Years
09. Anna's Song
10. Let Me Be
11. Stranger In My Own World
12. Sarina

----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------



發燒音響 (1-Sep-2011)  主篇: 陳煐光先生



片名: Heart Blood Ballads



演出: United Blues Experience



編號: CD 43057



錄音: 藍調天碟



Blues藍調錄音我過往聽過不少,但從未聽過一張CD可以錄得如斯Hi-Fi和動聽者,此碟一男一女兩把人聲和伴奏樂器如結他和口琴等都是音色、質感和定位靚絕,立體感和層次感好到有點匪夷所思,就算不計演出的樂曲和演繹極為動聽,單聽 Hi-Fi音效,此碟已非買不可,Blues源出美國南方的黑人音樂,樂聲中的喜怒哀樂特別強烈,當代搖滾樂和流行樂都有藍調的影子,但誰會想到,這個最Hi-Fi的藍調錄音竟然係由德國樂隊演出,幾位歐洲樂手演出技藝之高與美國的頂尖樂手無異,但此碟演出藍調的風格比較優雅抒情,別具一番風味,此錄音有此驚人音效,肯定與監製CLEARAUDIO有關,廠方以製造天價級黑膠唱盤馳名,但也不時製作發燒天碟,以往推出的古典、爵士和流行音樂都已成為發燒名盤,今次就輪到藍調了。

--------------------------------------------------------------------------------------------





HI FI REVIEW
01-November-2011

主筆: 蔡健威



碟名: Heart Blood Ballads
歌手: United Blues Experience
CD Number: CD 43057

台灣流行曲教父劉家昌在歌唱比賽上說:中國人的""沒有R&B,要他們唱R&B,真的很難。也許像陶喆在美國長大的,才會唱吧。這不只是中國人的問題,就是沒有在美國生活過的人也很難將R&B唱得好。不過也有例外,三人樂隊United Blues
Experience
是其中之一。樂隊成員Beata Kossowskag (口琴、歌手)Wolfgang
Bernreuther(
結他 (/)、歌手)Rudi Bayer(貝斯/電貝斯)。他們是歐洲志同道合喜歡美國R&B的音樂人,所以樂隊的名字也改成United Blues Experience,怨曲的根始自非洲裔奴隸,他們的怨曲漸漸蛻變成R&BUnited Blues
Experience
的新唱片Heart Blood Ballads,也是朝著這個方向追源溯本。

UBE在唱片的第一首歌就開宗名義的說I Wanna Boogie就是節奏/搖擺。電貝斯的獨白,女歌手的人聲加入,配合結他伴奏,當男歌手加入。結他與貝斯組成的怨曲程式(blues pattern),令整首歌的音響舞台很有層次感和一份濃郁的懷舊味道(電結他可能是Gibson Les Paul)接著的一曲Blinded By The
Night
是筆者很喜歡的歌曲模式,它令人想起了年青的Eric Clapton,雖然主音歌手的聲線很乾淨,沒有Clapton那份Laidback和帶點smoky voice的感性,但是結他和其樂器營造的音響舞台層次很細緻,堂音十分豐富,令人有點回到昔日時光的懷舊感。跟著的Everybody's Dancing開首的一段口琴曲式似曾相識,令人跟著哼唱和搖擺。末段的獨白配上電貝斯,那份怨曲的味道真的不遜美國本土樂手。I'm HappyBeata's Blues是兩首很突出的怨曲,前者是很民謠和教堂風味,令人的心靈十分平靜,很喜歡末段結他和口琴的獨白,超讚!後者加入了套鼓,令到整個音響舞台更加立體,中段的貝斯和口琴的獨白程式更是怨曲的精髓。

很久沒聽過一張咀過癮的唱片,正!


2011年8月9日 星期二

MW Mastering Coding Process (MW 編碼程序)

2011年8月份廣告推薦

Dynamic Experience - 動態聲



MW Mastering Coding Process (MW 編碼程序 各款CD同時上市)


VARIOUS ARTISTS

DYNAMIC EXPERIENCE VOLUME 1
CD
Number:
STS 6111109




VARIOUS

THE VERY BEST OF STS DIGITAL (MW)
CD
Number:
STS 611198A




VARIOUS ARTISTS

HIGH-END AUDIOPHILE TEST DEMO SACD - 13TH EDITION (年度精選2011)
SACD
Number:
STS 6111107



VARIOUS ARTISTS

HIGH-END AUDIOPHILE TEST DEMO SACD - 12th Edition 【MarantzR 2010年度精選】
SACD
Number:
STS 611199




INGRAM WASHINGTON

WHAT A DIFFERENCE A DAY MAKES (MW)
CD
Number:
STS 611194




INGRAM WASHINGTON

SWEET 'N' LOW (MW)
CD
Number:
STS 6111102




FRITS LANDESBERGEN BIG BAND

THE OLD FASHIONED WAY (MW)
CD
Number:
STS 6111103



UTRECHTSCH STUDENTEN CONCERT

SHOSTAKOVICH: SYMPHONY NO.7 IN C OP.60 "LENINGRAD" (MW)
CD
Number:
STS 611195




JUDITH NIJLAND

ACOUSTIC SOLUTIONS VOLUME FOUR (STEREO HYBRID SACD)
SACD
Number:
STS 611191



LILS MACKINTOSH

SOUND DESIGN 4 - A FINE ROMANCE (MW)
CD
Number:
STS 6111104



Circle Percussion

Circle Percussion (太鼓王)
CD
Number:
KARCD 10005


2011年7月12日 星期二

Dynamic Experience - 動態聲

2011年7月份廣告推薦





Dynamic
Experience Volume 1
 
【動態聲】
Warning:
Heavy stuff, so watch your volume! A stack of Heavy Stuff. This isn't just
about power, it's about control.



歡迎各大唱片公司
Island
Records, Universal Records, Compass Records, Naim, Sheffield Lab & Sony /
Epic ...
等等向荷蘭發燒品牌STS
Digital
投下信心一票把一些充滿動態的歌曲交給STS Digital推出發行這張發燒專集。就如STS Digital 老闆Fritz
de With
所解釋:「瞬間動態,不只是加大動能,混音推盡音源即可,必須要懂得克制(控制)10首作品,你可能聽過所有,又或可能只聽過部份。無論如可,你可以放棄以往的記憶,因這【動態聲】裡出現"前所未聞"之新聽覺經驗,小心音量
!



Track Listing
:



01. Earth and Fire
Orchestra : Frames
... taken from the label of Lanko



02. Grace Jones : Don`t cry it`s
only
...
taken from the label of Island Records



03. Yello The Eye: Don Turbulento
... taken
from the label of Universal Records



04. Victor Wooten: Live in
America
...
taken from the label of Compass Records



05. Gary Boyle: Grumble ... taken from the label of
Naim



06. The Sheffield Drumrecords:
Jim Keltner
...
taken from the label of Sheffield Lab



07. Stevie Ray Vaughan: Roughest
place
...
taken from the label of Sony / Epic



08. Hans Theessink: Missing you ... taken from the label of
Minor Music



09. Aquamarine : My blue star ... taken from the label of
Narada



10. Matthijs Dekker: Soundfield microphone ...
taken from the label of STS Digital



----------------------------------------------------------------------------------------------------------------





各界碟評:



Hi Fi Review



1-Aug-2011



Thomas Wang



Dynamic
Experience Volume 1



STS 6111109



 



說到玩器材音效動態,多年以來,我肯定是走在最前線,各種爆棚交響樂、打斷鼓棍、鬼太鼓、大型國樂演奏、電子音樂、電影配樂等等,在我試聽及評論器材的過程中,使用率是相當之高。在我過千張CD的收藏架上,差不多半數是講求動態對比的音樂,當家居情況不容許我「爆大穫」,我便會拿著想爆的CD,跑到本刊大房去爆個不亦樂乎。大房的Sasha最能滿足我的爆破慾望。



 



我的動態概念,就是音樂的明暗強弱對比,加上令人一聽難忘的醒神節奏感,盡顯色彩活力。收到《Dynamic Experience Volume
1
》,第一時間看其曲目,注意力即時集中在Track 3 Don Tulento,就是來自瑞士的電子音樂班霸Yellow,大碟The Eye中的作品,Yellow80年代開始紅極一時。榜首Disco作品Pin
Ball Cha Cha
,各位60後發燒友可會有點記憶吧!到Track 6 The Sheffield Drum Records,愛聽鼓的朋友絕不會感到陌生,是90年代至今,紅遍各大Hi-End Show及試音室的示範級鼓樂,相信不少朋友CD架上已擁有XRCD24K2HD版本了。



 



Dynamic Experience Volume l10首音樂,有不少是我熟口熟面的,可惜的是,大部分我都沒有原版去作AB比較。於是我便以全新的製作來看待此碟。在上一世紀,不少所謂動態天碟。會以大量低音或大音壓來嘩眾取寵,STS Digital顯然絕不認同。STS Digital講求的,是全頻實實在在的質感,電子音樂重現出驚人的密度及空間感,Track lEarth and Fire Orchestra演出的Frames,七分十七秒的音樂完全可以令人透不過氣來,Acoustic結他的氣勢有如天降神雷,Track 4Live in America便是最佳代表作。最後Track 10,便是大碟製作人所說的Heavy Stuff精髓所在,玩勁拉、重拍鐵柵,效果極度迫真,若不收細Volume,後果自負。

2011年6月14日 星期二

2011年6月份廣告推薦

2011年6月份廣告推薦





Eternal
Arts - Klangraumwelten (SOUND SPACE WORLDS)

德國高級音響品牌
Eternal
Arts (
永恆工藝),以生產OTL-Output Transformerless電子管放大器為人所悉識,其推出產品動輒數萬歐元,是高階音響發燒友之至愛。Eternal Arts (永恆工藝) 網羅23首古典靚錄音,打做這張名為Klangraumwelten (Sound Space Worlds聲樂空間) 專集,完美的錄音技術,保留了現場所有聲音細節,更因為使用了原裝錄音母帶製作,定位清晰,動態像真實在,令人印象深刻的管弦樂錄音,精緻細密的室內和獨奏樂器,讓你進一步探索動態和寬敞的音頻,Claude Debussy(德彪西)的憂鬱,溫暖的Claudio Monteverdi (蒙台威爾第)牧歌帶動聽者的情緒,音樂廳之各種形狀大小,真實得有如置身閣下之生活空間,就在跟前。




各界碟評:

HI FI REVIEW  (劉志剛先生)

聲音空間世界 (Klangraumwelten)

這是一張「
Hi Fi 廠牌CD」,廠牌叫Audiophile Gateway Germany EternalArts,有興趣者請登入他們的網站www.audioclassica.de。封面上一部醒目的OTL膽後級,卻跟CD上的音樂無關。篇幅有限,這裏只談音樂、演出和錄音水準。

CD盒脊用德文寫著「過去四百年的經典」,盒背是Handel, Bach, Telemann,
Mozart, Rossini, Weber
Debussy等大師的名字,你就知盡是古典音樂。

這兒沒有「太熟」的名曲(有太多版本的,你不稀罕),有的多是「不屬頂頭大熱門」卻十分動聽的作品;例如M. Giuliani叫的長笛與結他奏鳴曲、Bertini的鋼琴與絃樂六重奏、Arriaga的絃樂四重奏,還有蒙台威爾第的牧歌等。發燒友注意,播龐大管弦樂譬如馬勒交響樂,要呈現出比例正確的音響畫面,常是吃力不討好的。室內樂(即奏鳴曲、五重奏、八重奏之類)就不同了,只要器材好,空間夠,想做到11音像、件件像立體雕塑般懸浮在空中,指日可待也。另一方面,室內樂在大部份時候(包括深夜)也適合播放,跟愛人友好談話適合做背景音樂;划算也。

演出者有德國、荷蘭、波蘭等歐洲合奏團、合唱團、獨奏者及指揮,譬如Dennis Russell DaviesJerzy Maksymiuk等。錄音王道正派,十分值得欣賞。歐陸的古典音樂製作,不會標榜自己是「發燒錄音」的;但往往是平衡度的示範級。比起某美國廠牌靠大炮大鼓起家,嘩眾取寵,歐陸的「行家」們是實力派。

樂器件件激凸是很過癮,但不耐聽,因為音樂的多重聲部需要有空間去進行糅合,成為悅耳的樂音。本CD自然的空間感是「發燒」教材,例如T.12巴赫的《來吧,耶穌,來吧》合唱,音響充滿溫暖的吸引力。管風琴比許多大廠錄得更怡人。就是用鐘(carillon)做獨奏樂器的加比埃利奏鳴曲,鐘聲也不會太搶耳,跟其他樂器在同一真實空間中鳴饗。你套Hi Fi越靚,聽到的堂音就越豐富。「考機碟」也。


AV Magazine (Mak Klaus) 20-May-2011

德國高級音響品牌 EternalArts 試音天碟

今年
3月中在德國斯圖加特舉行的一年一度「High End on
Tour 2011
」音響展,跟每一年在5月於漢諾威舉辦的Hi-End Show同屬音響業界盛事,後者規模在近年傾向國際化,招商、展示類型多樣,前者則屬於較為業內性質的新品示範,規模相對較小,但專業過癮得多。


從放大器說起

Dr. Burkhardt Schwabe2004年創辦Audiophile Gateway Germany,他從70年代開始於德國著名電子產品公司Grundig(根德)擔任產品經理,研製出劃時代的Fine Arts系列,其中包括享譽德國的最高階型號A-9000擴音機;後來又加入Sennheiser專責高階產品發展項目 (其中包活Orpheus)。多年以來,Dr. Burkhardt Schwabe對音響研製與市場規劃到另具參透性的見解,在他的多年研製及摩改音響器材生涯中,他特別鍾情OTL類型的放大器,更將這種由Julius Futtermen發明的無輸出變壓器功率放大器 (output transformerless
amp)
發揚光大,深獲歐洲音響發燒友推崇 (美國方面同類對手是New York Audio Labs)

本年3月,Dr. Burkhardt
Schwabe
Audiophile
Gateway Germany
的參展商身份將旗下EternalAns(永恆工藝),所生產的新型號電子管放大器,公告天下。全金外殼的超級富豪玩物完全傾倒眾生(同場還展示另一新型號,均屬10萬歐元級數的EternalArts OTL Mk II最新改良型號),成為全場焦點。

唯一廠牌測拭天碟

本碟名為「EternalArts Audiophile CD」,雖說是EternalArts(永恆工藝)早年出版的古典合輯CD,但Dr. Burkhardt Schwabe卻一直採用這唯一的一張輯錄了23首古典錄音來作為私家示範用途,真正是 「一碟走天涯」。全碟網羅23???古典靚錄音,由Dr. Burkhardt Schwabe親自炮製,德國sonopress壓製,播放時間超過75分鐘,音樂內容由管弦樂、室內樂以至獨奏樂器演奏等錄音,全都是優雅醉人的古典傑作。Track 1旋律悅耳流行,弦樂質感清麗優美,樂奏群像華美動人,音響效果靈巧細緻。Track 3有此起彼落的快速拉弦,懾人樂韻一氣呵成。Track 4可屬「試音首選」,管弦樂合奏場面華麗耀眼。Track 7管風琴音色莊嚴堂皇,華美樂韻滿載發燒友喜愛的低頻音響聲效。還有一首又一首的靚錄音。包括有合唱團、男女高音合唱、吹管類、中型管弦樂類,以及Track 14以笛子與結他合奏的小品曲等等。樂聲比例和距離感明確,自然美盛,纖毫技巧細節盡入眼簾,效果精彩,錄音亦靚絕。

----------------------------------------------------------------------------


Jienat - Mira (米拉)





天碟!近年難得一見人聲天碟。11首全新作品,獨特的人聲編排配合爆棚,真正多聲5.1 surround錄音,每首歌使用6支或以上收音咪拾音,3D感極重,Pure Audio Blu-ray Disc + Hybrid Multichannel SACD 兩碟裝 (2 Discs)Play
on all standard CD players as well as SACD + Blu-Ray players
。當中作品"Sissel"更是美國某大運動用品牌廣告歌曲。網路音樂博客Soundroots (World music & global culture)推選為2010"20
Best Global Albums 2010 (20
張全球最佳大
)"其中之一。WBSR電台挑選為"2010 Top Five Albums - World (2010年度世界音樂最強五張專輯之一)"
。更成為Soundstage
網路雜誌版點提推薦:Mesmerizing Tribal Drumming Shows Off the Best in a
Quality Audio System (
爆棚
擊鼓展現在頂級音響系統中)
無論在音樂演出 (Musical Performance)聲效 (Sound Quality)整體表現 (Overall Enjoyment)均獲得接近滿4

各界碟評:



HI FI REVIEW  (劉志剛先生) 

MIRA  

在「World Music大獎」輪元的MlRA,是chanting加敲擊樂再加上電子音樂(後者佔次要)。據稱是第一個「原裝」51環繞聲的「非古典類」製作(「原裝」,即不是stereo錄音靠混音變成surround)。矚目處在於委託Lindberg Lyd(2L)Morten
Lindberg
surround的混音及製版。2L是出版「一魚二吃」BD+SACD產品的鼻祖,大概Jienat仝人聽了,認為這種音樂表達手法(環繞聲)很切合他們的音樂。 

一般聽surround,我們預期後聲道是用來傍聲的。但,這張MlRA叫我一邊聽一邊忍不住頭檸檸,因為每個聲道都帶重要音樂訊息。你如果有閱讀上期音響版,都知我坐藤椅聽音響的。MlRA今我破天荒地「郁椅」:一時反轉坐(面向後聲道)一時又對著側邊坐,欣賞有趣的聲效。但說到底,「主角」都位於前左、中、右,不會忽然站到你背後!  

說音樂是tribalfolk都不會錯。這裏男女細路都用Sami方言來唸來唱。地球上能操這方言的人,約600人。 

聽不懂?不礙欣賞,因為這音樂旨在好玩;而最輟核的,是「主題曲」MiraMira原來是一條母狗的名字,整首歌人在扮狗吠,扮狗嗚鳴叫。當然這有它的藝術性與技術面,譬如「狗吠」與敲擊樂的節奏型(Patterns)常改變。 

這兒絕大部份音樂都是由挪威音樂人Andreas Fliflet(幾乎等同Jienat)作、編和收錄。客串的有巴西鼓隊。Fliflet說他力求錄出'Live'和即興的味道,我想,他成功了。「大包圍」音響提供緊湊的體驗,presence逼真到暈。Fliflet是拉鋸琴(saw)的高手,T.9由他在中聲道位置拉鋸(音很準啊),在四方八面則有金屬敲擊樂器輕輕打著;還有drumming,因此頻響一高一低得闊。T.10的遠鼓聲、近人聲很hi fiT.6有小朋友「講嘲」,配上重低音。但全碟低音最澎漓是T.11,調校不好的音響/房間容易起boom。「持續低音」結尾很悠長,用喇叭仔而沒超低音喇叭的人會奇怪:咦,counter一直走,表示音樂未完;但為何久久有聲呢?

本月最得意軟件。




AV Magazine  (Mak Klaus) 
3-June-2011



「米拉」靚聲SACD + Blu-ray

香港的發燒碟代理商CNA在近月發行的產品,愈來愈 「哽」!「哽」的原因、是基於音樂的非主流性與聲效頂尖級數,完全令人有刮目相看的特殊感覺。看官不要以為非主流性的音樂。誤解作不容易聽或惡聽的音樂類型。實際而言,非主流的音樂只是(所謂)主流以外的音樂類型而已,大家可能較少接觸到,但不構成質素高與低問題。以筆者超過25年聆聽Hi-Fi發燒碟的經驗而言,這類較為冷門的「哽」嘢,不時帶來驚喜新鮮感,皆因這類型的製作傾向較單一的獨立性,製作人或音樂人的創製不偏側於商業市場,這樣致使藝術與製作兩大層面俱備鮮明個性或是質素。很多的例證又說明了這些認真的獨立製作,完完全全屬於音樂人或製作人的傾盡全力傑作,一鋪過晒冷。 

「米拉」,是CNA為此碟命名的中文碟名。以藍光碟透明藍色膠盒裝潢,盛載著SACDBlu-ray Disc各一張。碟盒有標籤列明「2-Disc BoxPure Audio」及 Recorded in
True 5.1
等產品資訊。

事實上,「米拉」是一套雙張的SACDBlu-ray試音碟,非常適合現世代講求高規格播放器材的高燒測試元素試音碟。先講SACD,總播放時間共4734秒,11首作品全由 Andreas Fliflet創作及編曲,他負責大部分的演繹,由哼唱、電子低音結他、低音結他、敲擊樂器以至26吋長的鋸或某些不常用作演奏的敲擊及敲打工具。老實說,初次聆聽全碟一整遍後的綜合感受只有8個大字:「唔知唱也‧靚聲到爆」!作品的音樂風格主要包含「人聲」和「敲擊樂」。人聲部分,是哼唱形式的獨唱、合唱、多重形式配搭哼或唱甚至大堆頭合唱團在背後伴唱等,當中又分別有男聲、男女合聲及童聲合聲的不同編排;敲擊音樂方面,風格傾向較非洲地方原始格調,不過在音樂與錄音知識豐富的Andreas Fiiflet精心策劃編奏下,融入結他、低音等acoustic或電聲結他伴奏,令簡單的音樂格調注入極豐艷的流行樂韻,吸引力強大。每一首音樂都顯盡不同風格和色彩,聽感新鮮又襟聽,人聲和敲擊的多重變化層面愈聽愈過癮。皆因,兼任監製的Andreas Fiiflet採用了最少6支的DPA
4006
拾音器來收音,2LMorten Lindberg鼎力為SACD5.1環繞聲效果炮製混音與製版,Blu-ray碟則提供兩聲道或5.1環繞聲音樂播放選擇,兩張碟的聲效同樣擁有24/96高清聲音質素。特別一提,錄音場地包括巴西的街頭、奧斯陸的私人錄音室以至芬蘭的古老大教堂等,都別具獨特收音特色。總結而言,不論發燒友採用普通CD機聽SACD的雙聲道或以SACD機播放足本的5.1多聲道。又或者以藍光播放器欣賞Blu-ray碟,「米拉」的錄音距離和動態均強烈自然得令人驚喜。當然,要欣賞「米拉」最高測試能力的必然是以多聲道來播放24/96環繞聲,真實到無可匹敵,是發燒友在2011年勢必「人手一張」的測試用利器。


2011年3月6日 星期日

Acousence Classics - Living Concert Series

2011年3月及4月份廣告推薦


ACOUSENCE records (原音天碟)... the acoustic experience
錄音理念以發燒音效配上感動聽眾之樂章,帶出現場感,重播現場原音為目標。


LIVING CONCERT SERIES (現場一樣系列)

德國小提琴家慕特 (Anne-Sophie Mutter ) 接棒人,當今德國小提琴界紅人,獲獎無數,曾經獲得古典音樂重頭樂團...萊比錫樂團演出合奏的新秀。德國出生之日本小提琴手Susanna Yoko Henkel(蘇珊娜)與德國杜伊斯堡愛樂樂團及達林頓指揮演出柴可夫斯基小提琴協奏曲和威廉士(Ralph Vaughan Williams)Fantasie




------------------------------------------------------------------------------------------

普通CD及CAS電腦音源 24bit / 192kHz 無敵版 同時上市



Artist: Susanna Yoko Henkel, Jonathan Darlington, Duisburger Philharmoniker
Title: Tschaikowsky: Concerto for violin and orchestra D major Op.35
CD Number: ACOCD 21510
CAS Number: ACODF 21510C (24/192)
Barcode: 4260017182151


Track Listing:

Tchaikovsky: Concerto for violin and orchestra D major Op.35

01. I. Allegro moderato

02. II. Canzonetta. Andante

03. III. Finale. Allegro vivacissimo
04. Ralph Vaughan Williams: Fantasie

Hi Fi Review

Author: 梁金田

Susanna Yoko Henkel 下一個穆特


柴可夫斯基 :D大調小提琴與樂隊協奏曲
沃恩威廉斯 :湯瑪斯塔利斯主題幻想曲
唱片編號:ACOCD 2l510
總播放時間:51:45

本碟是ACOUSENCE唱片(原音天碟)的經典高燒製作,Living Concert Series(現場一樣系列)的主打作品。女主角Susanna Yoko Henkel 蘇珊娜.洋子.漢高為德日混血兒,是德國當紅的年輕一代小提琴家。2007年,被德國世界報 "Welt am Sonntag"譽為穆特(Anne Sophie Mutter)的繼承人之一;她也被美國著名音樂雜誌 "Strings弦樂"選為 2007年1月號的封面人物。

蘇珊娜使用的小提琴是1710年製造的Stradivarius "Ex Leslie Tate"。聲音表現甜美而帶嬌曖,全碟錄音和演出都非常出色。

本碟賣點非常特別,以"比較套件"形式發售。一式三味,讓發燒友自己去體驗下列三種規格的優劣。包括了16bit 44.1kHz的標準CD、24bit 96kHz的DVD+FLAC高解像音樂檔案 (High Resolution Music Files - 953Mb)、還有PC Hi Fi 最高制式的24bit 192kHz FLAC(1.87Gb)高解像音樂檔案。ACOUSENCE要以本錄音將所有制式的音樂、音響發燒友一網打盡!

和主編一起試音,由於24bit 192kHz FLAC版本要花時間先將這高解像音樂檔案抄錄入PC Hi Fi電腦,方可播唱,於是邊抄邊先試DVD版本,所用的是大摩的Philips 9000S DVD/SACD機。

試Track 1,一開聲,這DVD版聲音厚暖、音場開闊、弱音、泛音豐富而3D立體感強烈;蘇珊娜的主角小提琴則聚焦明確,果然是典型的靚聲天碟。雖然沒有SACD版本可供比較。憑過去經驗,DVDA和SACD同樣靚聲,是同級同班,其細微差異在於SACD版略較圓潤、音樂感稍佳;而DVDA版會在動態方面勝出。例如其雷霆一擊的結實動態和瞬變,可以和高解像PC Hi Fi媲美!

再試16bit 44.1kHz的標準CD版本,末開聲主編已經覺得如此比試,對CD版本實在殘酷。果然。一開聲。3D音場大縮水,聲音密度跟剛才有相當距離.難以和 24/96 DVD+FLAC高解像音樂檔案比較。為公允起見,拿出聽慣的Philips慕露娃CD比較一下:蘇珊娜CD版聲底其實不變,聲音依然厚暖:而慕露娃版本聲音冷艷,錄音同樣出色,演譯則各擅勝場。對我來說:蘇珊娜CD版的厚暖聲底更有新鮮感和吸引力呢。

經此一試之後,再以PC Hi Fi;式24bit 192kHz版本。要注意的是,抄錄高解像音樂檔案時.電源線的質素非常重要(如果再輔以優質的USB、LAN線就最理想,我的PC Hi Fi系統,一條原裝線都沒有,全部自製!),線材欠佳的話,音質會大打折扣!要把PC Hi Fi玩出優於優質CD機的效果,優質的線材、路由器、交換機、網盤(硬碟伺服器)、解碼器全都不可掉以輕心!例如實試中發現,24/96高解像音樂檔理應和DVDA或SACD相近,但如抄錄時只用普通線材的話,DVDA或SACD會全勝!

24bit 192kHz是目前可以買得到的最高規格錄音。此次試聽大幅勝出本應毫不意外,但24/192實在勝出太多!那驚人的像真度、極高的聲音密度、3D空間感、空氣感、弱音細節以至聚焦定位都更上層樓。連演譯,聽起來也更引人入勝!

要注意的是,各唱片公司為節省儲存空間,一般都只提供聲稱"無損耗"而經壓縮的FLAC檔案。為求最佳效果,我花了約1個小時將24/192的原廠 FLAC檔案(4首共1.87Gb),用免費的Xrecode軟件,將之解壓成為無壓縮的24/192WAV檔案(4首共3.33Gb),以取得最佳效果。和24/192的FLAC檔案相比,無壓縮的24/192WAV檔案的3D空間感(尤其是高度感)、空氣感、弱音細節以至聚焦定位都更上層樓,由於聚焦更明確,聲音密度更高、音場更寬,樂器與樂器之間的距離更寬,超高至超低伸延去得更盡,不但立體感更佳,連音樂感都有明顯提升。這是只花時間而不花錢的升級辦法,何樂而不為!注意用來解壓的電腦,如果不是同一部。最少也要用上優質的電源線,以免功虧一賃!

無論是FLAC還是WAV,這一張蘇珊娜的24/192柴記小提協,可能是我個人現存數百多Gb的高解像音樂檔案中,最靚聲的一張天碟!誠意推薦!


High Definition Organ
(現場管風琴系列)
標誌著高清晰度
管風琴錄音新開始


Roland Maria Stangier (勞倫) Philharmonie Duisburg (杜伊斯堡交響樂團) 使用全新名為English Town Hall Organ (英式大會堂管風琴)演出多位著名作曲家作品,管風琴全盛期在19世紀,大多數人首先聯想到管風琴必定在教堂裡,回顧了悠久的傳統,在音樂廳出現之管風琴不算多,在演唱會形式被錄音用的更少聽到Roland Maria Stangier (勞倫)使用這English Town Hall Organ (英式大會堂管風琴)奏出一個巨大的動態範圍和大量的音調色彩,豐富的踏板聲音,用明快和大音節的樂曲才會獲得如此聲音,是典型的取向,Acousence Records完全發亮了這管風琴的功能,Roland Maria Stangier (勞倫)並冒險地添加上一些即興的感情。



Artist: Roland Maria Stangier
Title:
English Town Hall Organ Philharmonie Duisburg
CD Number
: ACOCD 10710
CAS Number
: ACODF 30710C (24/192)
Barcode
: 4260017181079


Track Listing:
01 Gustav Holst : Jupiter from Op. 32 / 02. Georg Friedrich Händel : Concerto for Organ and Orchestra Op. 4, No. 5 / 03. Louis Vierne: Claire de lune from Op. 53 / 04. Louis Vierne: Carillon de Westminster from Op. 54 / 05. Frank Bridge: Adagio in E / 06. Frank Bridge: Allegro Marziale / 07. Edward Elgar: Nimrod from Op. 36 / 08. César Auguste Franck: Final Op. 21


Roland Maria Stangier : Improvisations
09. I Strings / 10. II Diapasons / 11. III Flutes / 12. IV Reeds


13. Zsolt Gárdonyi: Grand Choeur



這是很少聽到的組合,多樣化專集,西班牙和南美經典作品。

安東尼海沐斯(Antony Hermus)繼續他與ACOUSENCE RECORDS的長期合作,新演奏作品ESPAÑA (西班牙)Anhaltische Philharmonie DessauMarlon Titre, guitar (馬龍滴度) 首度合作,即製造出如此火藥味。在專輯中可以聽到熟悉的西班牙作品如Chabrier's "España" and Rodigro's,一些有趣和難得有演奏家挑戰之作品也出現,Turina's "Danzas fantásticas"正是也,一位80後之吉他手做出娛樂與熱情兼備的西班牙concert evening (音樂晚會)


Artist: AntonyHermus, Anhaltische Philharmonie Dessau
Title:
ESPAÑA
CD Number: ACOCD 21610
CAS
Number: ACODF 41610C (24/192)
Barcode
: 4260017182168
 


Track Listing:
01. Emmanuel Chabrier (1841 - 1894): España, Rhapsody for Orchestra


Joaquín Turina (1882 - 1949): Danzas Fantásticas, Op. 22
02. I. Exaltación / 03. II. Ensueño / 04. III. Orgía


Joaquín Rodrigo (1901 - 1999): Concierto de Aranjuez for Guitar and Orchestra
05. I. Allegro con spirito / 06. II. Adagio / 07. III. Allegro gentile
Marlon Titre, Guitar


08. Maurice Ravel (1875 - 1937): Alborada del gracioso

Manuel de Falla (1876 - 1946): Three dances from the ballet El sombrero de tres picos

09. I. The Neighbours' Dance (Seguidillas) / 10. II. The Miller's Dance (Farruca) / 11. III. The Final Dance (Jota) / 12. Arturo Marquéz (1950 - ): Danzón No. 2


 


HI FI REVIEW


1-April-2011


Author: 馮春木

最抵聽「西班牙」專輯


德國Acousence唱片公司在古典錄音界憑實力漸漸熬出頭來。除了製作佳,演藝水平高,也有「一魚三吃」的壯舉;同一錄音以三碟套裝形式發行;一張是16bit"紅書"規格(一般的)CD,另一張是普通DVD機都可以讀得到的24/96(毋需DVD-Audio機種);第三張是要先抄錄入電腦、始播放的24/192FLAC格式聲音檔案。

今次介紹的製作叫「西班牙」。由荷蘭指揮家安東尼.靴蒙斯(Antony Hermus)帶領他的德國迪秀(Dessau)愛樂樂團,演奏多首熱門的「西班牙音樂」。

西班牙音樂之所以要用引號,因為公認最佳西班牙音樂除了由該國本土作曲家創作,還有由西班牙東北面的鄰邦法國的作曲家所作的。今次我們還聽到墨西哥作曲家所寫的「同類」音樂哩。

先講西班牙人的吧。西班牙人最尊崇的作曲家大概是法雅,西班牙音樂在廿世紀初廣傳四方,法雅的兩齣芭蕾音樂和寫給鋼琴與樂隊的《西班牙花園之夜》貢獻甚大。靴蒙斯選上《三角帽》芭蕾裹的三首著名舞曲;鄰居之舞(Seqaidillas形式)、磨坊主人之舞(Farruca)和最後的舞 (Jota)。這三首舞曲是由作曲家本人親自合輯為一套組曲的,有代表性。

杜連拿(Joaquin Turina)比法雅年輕六歲,由於法雅風頭一時無兩,杜連拿是「活在其影子下」的。如果法雅是 progressive,那麼杜連拿就自比為古典 - 浪漫主義傳統的捍衛者。杜氏的管弦樂作品僅四首(他的室內樂較多),靴蒙斯選了《幻想舞曲》來灌錄。

這包含三樂章的舞曲原身是鋼琴sol0,是杜連拿受巴斯克詩人荷西.馬斯一本小說散發而作的。三個樂章都付一小段來自小說的 quote,音樂上,每個樂章代表西班牙一個地域及其代表性的舞曲風格。

CD上第三位西班牙人,是以《雅蘭慧》(Aranjuez)結他協奏曲揚名立萬的羅捷高(Rodrigo)。靴蒙斯要選Rodrigo的代表作,那就一定是《雅蘭慧》了。這兒的結他主奏,由荷蘭出生的Marlon Titre負責。他除了彈結他了得,還是受器重的作曲家;又出版e-magazine,為結他後進提供資訊及技巧指導。

CD上兩位法國作曲家分別是夏布烈及拉威爾。

夏布烈跟妻子到西班牙小住幾個月,即深受感染,靈感如泉湧,寫成樂隊狂想曲《西班牙》。這作品出現於比才《卡門》誕生後八年,它啟發了不少以西班牙為主題的新作品,例如幾年後Rfmsky-Korsakov寫成《西班牙隨想曲》。

本碟除收錄夏布烈的《西班牙》,又收錄拉威爾的《五角晨歌》。拉威爾跟西班牙有特別關係,他母親是巴斯克人,拉威爾從小對西班牙音樂就感覺親近。他廿歲寫成雙鋼琴的Habanera,十二年後放入《西班牙狂想曲》中 --- 拉威爾第一首廣為讚賞的管弦樂作品。

《丑角晨歌》原身是鋼琴獨奏曲,是Miroirs(一套五首)的第四首。拉威爾後來做管弦樂配器。

靴蒙斯在CD的最末,安排了生於1950年的墨西哥人Arturo Marquez寫的「第二舞曲」,挺有心思。由於移民歷史,西班牙的文化(包括音樂)早在拉丁美洲遍地開花。Marquez在整個拉美都有名氣,他的第二舞曲(1994)尤其有名,是許多拉美樂團(包括Dudamel的委內瑞拉Simon Boliva「樂團」的保留曲目。在Dudamel他們為DG灌錄的名為FiESTA的CD裹,也收錄入Marquez的第二舞曲。

Acousence這個七十幾分鐘長的製作。收錄入的「西班牙音樂」的多元化,和它的「抵聽」程度,大概是「認了第二。沒有人敢認第一」。你只需要想一想;坊間的眾多《雅蘭慧》結他協奏曲,搭子是啥!

最後不能不講的,是樂團與指揮者的底細。

Dessau樂團全名是Anhaltische Philharmonie Dessau,是Saxony-Anhalt區裹最老的管弦樂團,創團年份是1766,貝多芬尚未出生呢!自1794年起,Dessau有了劇團,自此Dessau樂團就成了歌劇與音樂會「雙棲」的音樂組織。

廿世紀上半葉 ,Dessau的首席指揮包括Hans Knappertsbusch和Arthur Rother等勁人。近年樂團甚至「入侵」柏林,在柏林開露天音樂會,又在Konzerthaus舉行concerts。09年8月,Dessau樂團委任靴蒙斯出任音樂總監暨首席指揮。同時統領著當地歌劇院。

從2003-08年,靴蒙斯是德國哈根(Hagen)歌劇院的音樂總監。他在1998年加入該劇院,由低做起(intern → repetiteur → Kapellmeister),累積豐富經驗,指揮範疇極闊,包括一些罕聞作品及新創作。幾年前領導哈根愛樂,為 Acousence灌錄Hans Rott,華格納及馬勒,在德國得到很高的評價。


關於音響

文: 梁金田

主編帶來的和上次同廠的蘇珊娜柴記小提琴協奏曲一樣,是Acousence一式三味版,要比較標準CD版本、DVD+FLAC 24/96版本和24bit 192kHz FLAC版本3種版本的音質差異。

和主編一起試音,主編選取了片中較具代表性的第一首Espana和第六cut "Concierto de Aranjuez - II.Adagio"作為試音的選段。由於24bit 192kHz FLAC版要花時間先將這高解像音樂檔案抄錄入PC電腦,方可播唱,於是先試DVD+FLAC版本,所用的是大摩版Philips 9000S DVD/SACD機。和上次試音相比,由於排插電源線已upgrade,聲音更厚、更明快、聲音密度更高,尤其高頻分析力和全頻細節明顯提升。

一開聲,先試Track l,這DVD版聲音依然和同廠的蘇珊娜柴記小提琴協奏曲一樣厚暖靚聲、音場開闊、弱音、細節、泛音豐富;聚焦明確。但不同的是,中高音稍強、音場較為前傾,有點像在前座第一排的感覺,立體3D感中深度略有不足。試Track 6,Rodrigo的3D立體感、深度較佳。

再試16bit 44.l kHz的標準CD版本,本以為如此比試,CD版必然全敗無疑。一開聲,聲音密度、分析力和全頻細節果然有相當距離,難以和DVD+FLAC版比較,但3D音場沒有大縮水,闊度、高度依然理想,而深度感卻大幅改善,演譯同樣出色。

經此一試之後,再以PC Hi Fi 試24bit 192kHz版本,抄錄時為保質素,是以上述的電源線和優質的USB、 LAN線抄錄。而24bit 192kHz是目前可以買得到的最高規格錄音。再試聽時毫不意外地比24/96的DVD大幅勝出!那驚人的像真度、極高的聲音密度、3D空間感、空氣感、弱音細節以至聚焦定位都更上層樓。但3D音場若和CD版本相比,CD版本在深度感方面竟然仍略勝一籌,但整體當然是24/192勝出,因為24/192規格實在勝出太多。

和上次一樣,我將24/192的原廠FLAC檔案(4首共 2.64Gb)用免費的Xrecode軟件將之解壓成為無壓縮的 24/192 WAV檔案(12首共4.44Gb),以取得最佳效果。這次為求更佳效果,寧花更長時間(讀DVD慢於硬盤),由原廠24/192 data碟上直接提取Flac資料,再轉為24/192 WAV檔案,竟然花了3小時8分12秒!

和24/192的FLAC檔案相比,無壓縮的24/192 WAV檔案的3D空間感(尤其是高度感)、空氣感、弱音細節以至聚焦定位都更上層樓,由於聚焦更明確,聲音密度更高、音場更寬,樂器與樂器之間的距離更寬,超高至超低伸延去得更盡,不但立體感更佳,連音樂感都有明顯改善,只是在深度感方面仍然比CD版本略遜一籌。



喬納森 達林頓(Jonathan Darlington)再次創造一個令人興奮的現場錄音,超過一小時,怦然心動的演唱會經驗。這是喬納森相距不到十年的第二次重演奏德彪西的管弦樂作品"La Mer" (大海)及斯特拉文斯基"Le Sacre du Printemps" (春之祭)。強大的管弦樂色彩,激發了"大海",似乎在"流動"。


Artist: Jonathan Darlington, Duisburger Philharmoniker
Title:
Debussy: La Mer / Stravinsky: Le Sacre du Printemps
CD Number
: ACOCD 21710
CAS Number
: ACODF 41710C (24/192)
Barcode
: 4260017182175

Track Listing:

Claude Debussy: La Mer
01. I. De l´aube à midi sur la Mer / 02. II. Jeux de vagues / 03. III. Dialogue du vent et de la Mer


Igor Stravinsky: Le Sacre du Printemps : First Part: L'adoration de la terre
04. Introduction / 05. Les augures printaniers - Danse des adolescentes / 06. Jeu du rapt / 07. Rondes printanières / 08. Jeu de cités rivales / 08. Cortège du sage / 10. Le sage / 11. Danse de la terre 


Igor Stravinsky: Le Sacre du Printemps : Second Part: "Le sacrifice
12. Introduction / 13. Cercles mystérieux des adolescents / 14. Glorification d'Élue / 15. Évocation des ancêtres / 16. Action rituelle des ancêtres / 17. Danse sacrale (L'Élue)





LIVING CONCERT SERIES (現場一樣系列),帶出現場感,重播現場原音為目標。Antony Hermus (安東尼。黑摩) 指揮Philharmonisches Orchester Hagen (哈根愛樂樂團) 演出Wagner(華格納) 最重要歌劇作品Tristan & Isolde (特里斯坦與伊索爾德)24Bit/192kHz High Definition Master Recording (24Bit/192kHz 錄音)。被評為連續60分鐘沒有冷場之交響樂,真正充分表達出這劇之在欲望與愛情的感受和思考


Artist: Antony Hermus, Philharmonic Orchestra Hagen 
Title: Wagner: Tristan & Isolde
an orchestral passion
CD Number: ACOCD 20707
CAS Number: ACODF 40707 (24/192)
Barcode: 4260017182076


Track Listing:

1. Einleitung
2. Isoldes Liebesverlangen
3. Nachtgesang
4. Vorsoiel und Reigen
5. Tristans Vision
6. das Wiedersehen
7. Isoldes Liebestod